Archives for


Семинар с кассирами Ticketland

PHOTO-2018-10-10-21-27-11 (1)Вчера наш театр принял участие в семинаре, посвященном репертуару новогодних мероприятий 2018-19 года. Встреча с кассирами Ticketland прошла в Симоновском филиале театра им. Вахтангова.PHOTO-2018-10-10-21-27-11

Поздравляем с юбилеем!

Сегодня юбилей нашего замечательного актера Самада Мансурова. Поздравляем! Наши зрители помнят великолепно сыгранные им роли в спектаклях «Убийство по-французски», «История С», «Мой папа самый, самый…», «Сватовство по-московски», «Волшебный Кракатук», «Учитель химии», «Лето любви, или жизнь прекрасна» и других. САМАДУ 50 ЛЕТЖелаем Самаду здоровья, энергии, новых интересных ролей и новых творческих побед!

ПОЗДРАВЛЯЕМ!

Поздравляем Петра Вяткина  с удачным вводом в спектакль «Сватовство по-московски» в роли Бальзаминова. Желаем новых творческих удач и успехов!!!

Внимание! Замена спектакля.

30 сентября вместо заявленного ранее спектакля «Сватовство по-московски. Второе.» состоится спектакль «Сватовство по-московски. Первое.» Билеты действительны.

Поздравляем!

polevue_cvetu_2Поздравляем нашего замечательного актера Самада Мансурова с удачным вводом в спектакль «Прикосновение» в роли Лейтенанта. Желаем новых творческих свершений, вдохновения и дальнейших успехов на сцене театра!

День города-2018

8 сентября в 13.20 театр выступил на празднике города. Наши зрители увидели сцены из спектакля «Сватовство по-московски. Первое». А выступление состоялось в поселке «Московский» ТиНАО на территории МБУ «Центр Спорта «Московский»_9082159_9082320а_9082327_9082380_9082440_9082493P9088175P9088210

Уроки импровизации по методу Николая Демидова

7-го сентября была встреча труппы театра с педагогом Владимиром Аблогиным. Он познакомил артистов с уникальным импровизационным методом Николая Демидова, который важен для новых работ театра._9071706_9071585_9071878_9071435_9071595_9071841_9071743_9071648

Сбор труппы

4-го сентября в театре «Бенефис» состоялся сбор труппы.

ХP9044215удожественный руководитель театра Анна Михайловна Неровная поздравила всех с началом 30-го юбилейного сезона и представила новых артистов, пополнивших труппу театра.

Это:  щепкинцы — Иван Арнгольд, Кирилл Кузьменко, Игорь Морозов; гитисовцы — Олеся Буданова, Альберт Кобровский, Сергей Саркиц, Кристина Таскина, Ксения Шестакова и выпускник Института культуры – Юрий Бабанов.

По традиции,  «летние именинники», отметившие свои дни рождения во время отпуска, получили поздравления коллег, розы и  бурные аплодисменты.

После официальной части – шампанское, конфеты, радостные возгласы, объятия, разговоры, разговоры…

А уже через час – репетиция!

15-го сентября спектаклем «Лето любви,или Жизнь прекрасна!» мы открываем 30-й сезон. P9044261_9049798P9044398P9044485P9044514P9044366P9044522P9044535P9044548P9044374P9044136P9044330P9044353

 

 

Открытие юбилейного сезона!

4-го сентября состоится сбор труппы в связи с открытием 30-го, юбилейного, сезона. Будет обсуждено много интересных проектов, которые осуществятся в течение театрального сезона 2018/2019.

Поздравляем родившихся в октябре!

Поздравляем с юбилеем 10 октября Самада Мансурова!

Поздравляем с днем рождения:

10 октября — Усынину Дарью

10 октября — Саркица Сергея

14 октября — Федотову Наталью Владимировну, контрактного управляющего

16 октября — Леонову Елену Алексеевну, начальника костюмерного цеха

20 октября — Дробышевскую Ангелику

21 октября — Клешонкину Марию

31 октября — Цветкову Кристину

График работы кассы летом

Уважаемые зрители !  Обратите внимание,  что с 16 июля по 14 августа касса нашего театра не работает. Билеты можно приобрести на порталах наших партнеров:

 Ticketland.ru

Bigbilet.ru

Ponominalu.ru

Kassir.ru

Redkassa.ru

Biletmarket.ru

и на сайте нашего театра без сервисного сбора

C   14 августа по 31 августа  касса работает вторник-суббота с 11 до 19 час.(без перерыва),понедельник, воскресенье –выходные дни, с  1 сентября касса будет работать в обычном режиме.

Всегда рады видеть вас в нашем театре!

Сезон закрыт.

15 июля состоялся сбор труппы по поводу закрытия 29 сезона (2017/2018).
Художественный руководитель театра Анна Михайловна Неровная подвела итоги и поблагодарила коллектив за работу в течение сезона, который был удачным и богатым на события.

Спектаклю нашего театра «Лето любви, или Жизнь прекрасна!» была предоставлена честь открывать XXXIII Международный фестиваль «Липецкие театральные встречи». Актриса Валерия Сухачёва получила Диплом Лауреата за исполнение роли Верочки.

Спектакль «Как важно быть serioznym!» стал Лауреатом юбилейного XV Международного Театрального Форума «Золотой Витязь». «Золотой диплом» получили:
Анна Неровная – За неординарное творческое решение пьесы Оскара Уайльда;
Вадим Андреев — за изысканную стилистику костюмов;
Кристина Завьялова — за талантливое воплощение роли Сесили в сложной эстетике Оскара Уайльда;
Завлит театра «Бенефис» Лана Гарон также стала Лауреатом и награждена Золотым дипломом «За многолетний творческий вклад в работу Международного театрального фестиваля «Золотой Витязь».

В XIII Международном фестивале русских драматических театров «Соотечественники» наш театр принимал участие спектаклем «Лето любви, или Жизнь прекрасна». Он стал финальной точкой театрального праздника. На торжественной церемонии закрытия театру вручили диплом Лауреата фестиваля «Соотечественники» и персональную благодарность коллективу от Министра культуры Мордовии.
Мы хорошо, мы творчески интересно прожили этот сезон.
Счастливого всем отдыха!
Цветы, шампанское, конфеты стали переходом к неофициальной части закрытия сезона.

Сезон закрыт.
Да здравствует Новый Театральный Сезон!

С днем рождения, Анна Михайловна!

Сегодня в театре праздник: день рождения нашего художественного руководителя и режиссера наших спектаклей Анны Михайловны Неровной. Поздравляем и желаем здоровья, вдохновения и много-много лет активного творчества!АМ_2018

Благодарность зрителей после акции 1 июня

img395

Благотворительный спектакль

116957698_RSRSRSR_RSRSS1 июня в 15:00 спектакль «Мой папа самый, самый» пройдет в рамках благотворительной акции в честь Дня защиты детей для Общероссийской общественной организации «Российский красный крест»

И пусть жизнь немного маскарад.

Елена Ронина

Свою пьесу под названием «Две женщины» Тургенев принес другу Щепкину. И цензура долго ее не разрешала к постановке, слишком уж много чувств. К примеру, предлагали сделать Наталью Петровну вдовой, а то уж больно неприлично. Да, именно так, много чувств. Тургенев ничего менять не стал. Изменил название «Месяц в деревне».

Анна Неровная тоже название поменяла. «Лето любви, или жизнь прекрасна!»

Во время наших театральных походов мы сначала спектакль смотрим, потом обсуждаем. И было одно впечатление, с которым я в корне не согласна: А Тургенев ли это? А об этом ли он писал?
Как интересно слушать разные мнения, а еще интереснее бороться с клише, ярлыками, устоявшимися общественными взглядами. Базаров- революционер, девушки обязательно тургеневские. Ракитин — немного безвольный и бесхребетный. Это что? Нам про это сам Тургенев сказал? Или все-таки литературные критики постановили? Что он писал именно про это, и значит все следующие постановки будут под копирку. Да нет же! В том-то и есть гений автора. Его можно интерпретировать, разгадывать, осмыслять.

Мне понравилась постановка Анны Неровной в театре «Бенефис» своей невероятной современностью, одновременно целомудренностью и искренностью. Вот мы привыкли, что Наталья Петровна — стерва. А может — она одна из нас? А как говорится, «и на старуху бывает проруха». И ей тяжело, она переживает, но уже произошло. И почему она не имеет в жизни право на частичку счастья? Именно об этом говорили зрители на обсуждении спектакля.

Ракитин наконец-то вышел из тени. И наконец-то стукнул кулаком по столу. Да просят меня все специалисты по Тургеневу, но на мой взгляд Ракитин имеет полное право быть таким. Сильным мужчиной, который борется за свое место в этой жизни.

Все актерские работы хороши, все герои запоминающиеся, и очень современные. Верочка. Я думаю, в каждой семье есть такой подросток, чуть что: глаза закрыла, и слезы в три ручья. И не нужно перебарщивать, просто юность, просто первая любовь.

А Шпигельский!!! Я впервые не сравнивала доктора с персонажем Броневого. Он другой! У него свои приемы в этой жизни, он ее строит сам, и ведь построит! И будет жить счастливо.
Костюмы, музыка, сценография. Все воздушно, легко, как легкие облачка в ярко синем летнем небе. И пусть жизнь немного маскарад, и все мы иногда играем роли в каком-то спектакле. И мы расстраиваемся, что вышло не так как нам хотелось. Но пусть этот спектакль будет. Без него жизнь ведь не так прекрасна. А музыка в конце спектакля из любимого «8 с 1/2» нам только добавила жизнеутверждающего в легкую грусть.

Огромное спасибо всему коллективу!! Всем-всем!!!

Ваша Елена Ронина

 

Елена Мусатова

Открыла пьесу и поинтересовалась возрастом героев. Верочке — 16, Алексею, студенту — 21, Наталье Петровне — 29!!!

Люди, представьте себя в этом возрасте!!! А не в возрасте исполнителей ролей далеко за 40, как это было раньше.

И все встанет на свои места!!! К стыду своему, не смотрела старых фильмов и спектаклей по этой пьесе.

Для меня — просто 100% попадание в тему и в мою нынешнюю ситуацию.  У классиков можно многому научиться, за это они и классики. Крошечный театрик, где актеры находятся на расстоянии вытянутой руки. Можно рассмотреть все их эмоции. Замечталась и хорошо, что успела убрать ноги, чтобы не помешать пройти артистам. Моя знакомая сказала, что у нее было чувство, что она находится в гостях у очень добрых, хороших людей. Лена, еще раз огромное спасибо за приглашение на спектакль!!!

 

Ирина Третьякова

Да, и со мной произошло полное погружение в атмосферу этого спектакля, актёры не играли, а прожили жизни своих героев, и я была рядом с ними, вместе с ними, полюбив всех сразу!

 

 

Поздравляем с премьерой!

19, 20  мая состоялась премьера спектакля для детей «Колдунья высшего разряда»  . Поздравляем всю творческую «команду» спектакля и желаем успехов в дальнейшей работе!!!

ТУРГЕНЕВСКИЙ КЛУБ на спектакле

«Лето любви, или Жизнь прекрасна!»  17 мая 2018 г.

Юбилейная дата 200-летия со дня рождения И.С. Тургенева признана одной из самых значимых в календаре России 2018 года.

17-го мая спектакль «Лето любви, или Жизнь прекрасна!» по пьесе классика «Месяц в деревне» посетили члены Тургеневского Клуба во главе с писателем  и ведущей клуба Еленой Рониной.

По окончании спектакля состоялось его обсуждение.

Елена Ронина.

— Мы увидели сегодня совершенно удивительный спектакль. Лично я испытала своего рода эстетическое потрясение, или правильнее сказать, эстетическое наслаждение.

Первый спектакль по этой пьесе Тургенева (тогда она называлась «Две женщины») в МХТ шёл четыре часа! У вас идёт два часа. И я подумала: так и надо в сегодняшнем театре, который живёт в ритме современной жизни! Спектакль чувственный, современный. Но одновременно тонкий и изящный. В нём столько любви! Название, которое театр дал своему спектаклю, абсолютно оправдано. Да, «Лето любви»! Да, «Жизнь прекрасна»!

Спасибо артистам за все работы! Все образы такие разные, такие глубокие и одновременно комедийные. Из жанра никто не выпадает!

Глаголева говорила, снимая фильм, что пьеса «занудная». Помню Ольгу Яковлеву (Верочка) всю в слезах, но меня, студентку тогда, она не тронула, мне было смешно, я не верила ей.

А здесь всё совпало с Тургеневым, со мной, как  с читательницей,  со мной, как с женщиной и обыкновенной зрительницей. Огромное спасибо вам Анна Михайловна, артистам и всему театру за то наслаждение, которое я испытала на вашем спектакле.

— — Замечательные артисты играют Тургенева! Глубокие, передающие нюансы.

Так сложилось, что я почти перестала ходить в театры. В современном театре угнетает пошлость, наигранность

Второй спектакль смотрю в театре «Бенефис» и совершенно покорена общей стилистикой этого театра.

Спектакль о неподвластности нам чувств и о том, что можно искать  — и находить! – деликатный выход из самых сложных и запутанных ситуаций.

— — У меня мама работала в библиотеке. Я с детства обожала Тургенева!

Ваш спектакль погрузил меня в мир Тургенева, живой, переливающийся чувствами и эмоциями. Вы словно мне вернули саму меня! Спасибо огромное! Это очень важно увидеть спектакль, который тебя волнует, даёт пищу и уму и сердцу.

— Хочу поблагодарить от всего сердца. Прекрасный спектакль! Он не просто тонкий и благородный… Он с таким чувством юмора! С такими неожиданными нюансами! Все эти выходы на подиум Натальи Петровны просто блистательная находка! Она не только женщина, в ней, как в каждой женщине, как в каждой  из нас, живёт актриса. Она и мечется, но она и играет, что-то представляет себе. Это целая гамма чувств молодой женщины.

Чудесные и Верочка, и Ракитин. А уж молодой учитель Беляев! Как хорош! Как свеж! Ну, как в такого не влюбиться?!

— Конечно, в первую очередь, приношу благодарность театру за бесподобный спектакль!  Все персонажи – живые люди! И сопереживаешь им, и смеёшься над ними…  Необыкновенно хороши мужские партии – разнообразные, «выпуклые»! Ракитин, муж Аркадий, Доктор, наконец, Студент!!!

— Смотреть спектакль было интересно. И я понимаю, что театр имеет право на своё видение.

Очень понравился эпизод Елизаветы Богдановны и доктора.

— У меня – одни восторги, никаких претензий!

В год 200-летия Ивана Сергеевича Тургенева увидеть такой блестящий спектакль!

То, что мы увидели сегодня, вызывает уважение к театру, к актёрской труппе, к режиссуре, к техническим работникам, обслуживающим спектакль! Всё в ансамбле, в единстве…

Это такое погружение в мир Тургенева, такая любовь к писателю, к русскому языку, к русской литературе!

 

— Чудесный спектакль!  Прекрасные актеры, красивые костюмы, теплая домашняя атмосфера в зале. Тургенев одновременно принадлежит и своему времени, и он наш современник – по ощущениям, мыслям и чувствам. Огромное спасибо театру и Елене Рониной за приглашение!

— Отдельное спасибо за то, что театр возвращает прекрасную русскую речь! Мы часто слышим даже в театрах испорченный русский язык, с неправильными ударениями, нечёткостью, скороговорками…

Думаю, приду домой и заговорю с мужем, как в театре, на хорошем русском языке (смеётся)

— Признаюсь, боялась идти на спектакль. Современные театры порой преподносят такое!

Приятная неожиданность! Безупречный вкус! Безупречный язык и стиль! Да, это – Тургенев. Тургенев в интерпретации театра. Тургенев современный, живой, заставляющий думать, волноваться, сопереживать. В интересном фильме Веры Глаголевой мне не хватало любви. Да и вообще, Беляева часто изображают каким-то неказистым мальчиком, в котором привлекательна только его молодость. Здесь же он прекрасен, молодой человек,                               В которого, конечно, нельзя не влюбиться!

-Да, в этом спектакле всё радует: как необычно построено пространство, какие костюмы – смотреть одно удовольствие! Я тоже, как и мои коллеги, получила душевное и эстетическое наслаждение.

Анна Михайловна Неровная, режиссёр-постановщик и художественный руководитель театра «Бенефис» сердечно поблагодарила за столь высокую оценку спектакля и сообщила, что спектакль является Лауреатом премии «Золотой Витязь», исполнительница роли Натальи Петровны является победительницей в номинации «Лучшая женская роль», а исполнительница роли Верочки – имеет награду фестиваля «Липецкие театральные встречи»

ВАЖНО ЛИ БЫТЬ СЕРЬЕЗНЫМ? ВОТ В ЧЕМ ВОПРОС…

Публикация в «Московской правде» от 13.05.2018

В московскиом театре «Бенефис» в Новых Черемушках состоялась премьера спектакля «Как важно быть serioznym» по Оскару Уайльду.
Худрук театра Анна Неровная поставила спектакль по пьесе непревзойденного автора афоризмов, где замечательные артисты труппы во всей полноте раскрыли свои таланты под руководством Мастера, став частью единого организма.
…Взять хоть Владимира Свешникова в роли дворецкого Мерримена, который появляется объявить о визите гостя, подать обед или принести багаж, и так вживается в образ, будто всю жизнь прожил в туманном Альбионе! Нельзя не восхититься и миссис Брэкнелл, блестяще сыгранной молодой актрисой Василисой Гапоненко. К ее незаурядным актёрским способностям, когда она перевоплощается в леди высшего света с соответствующими жестами и произношением аристократки, стоит прибавить и природную утончённую красоту, умело подчёркнутую гримом. Она же и говорит о значении внешности: «Есть два недостатка современного общества – отсутствие принципов и отсутствие профиля». Хотя в контексте современной жизни последнее применимо в основном к социальным сетям.

Пожалуй, впервые за время регулярных походов в столичные театры у меня нет никаких претензий к спектаклю: всё продумано так, что комар носа не подточит. Выход каждого актёра – потрясение не только от его игры, но и от костюма, созданного художником Вадимом Андреевым. А ведь зрители сидят так близко к сцене, что видны минимальные огрехи. Однако авторы спектакля сделали всё, чтобы мы обратили внимание и на костюм героев, и на их обувь, и даже на носки. А какова походка Алджернона Монкрифа (Петр Вяткин) — полная куража и наслаждения жизнью, когда он движется навстречу своему другу Джону Уордингу (Данила Дробиков)! Интересно, что благодаря особому расположению кресел по обеим сторонам зала эти проходки героев превращаются в некий естественный подиум. Причем этот подиум — не единственное место, где разворачивается действо: он увенчан двумя сценическими площадками, отражающими противоположные стороны жизни персонажей. Одна олицетворяет собой чопорную, строгую Англию со всеми нашими штампами об этой стране, удивительным образом заключенными в маленьком Биг-Бене в виде клетки, как некоему предвзятому отношению к чему бы то ни было. На другой царит её величество Франция – символ чувственности и любви (по крайней мере, так мы привыкли её воспринимать).

Сценограф Дмитрий Дробышев наполнил спектакль символами – такими же яркими, как афоризмы великого Оскара Уайлда. Французская сторона начинает работать с появлением крошки Сесили, сыгранной очаровательной Кристиной Завьяловой. Она так привлекательна, воздушна, жизнерадостна и так открыта миру, как ангел с крылышками, который парит над происходящим, что в неё нельзя не влюбиться. Когда её большие как бездонное небо глаза устремляются в противоположный конец «подиума», а навстречу идёт её соперница-англичанка модельной внешности Гвендолин Ферфакс (актриса Екатерина Фрисс) со своими язвительными шутками и лицемерной улыбкой, конфликт двух миров особенно очевиден. Он невероятно усиливается режиссёром во время ссоры Джона и Алджернона, представляющихся одним именем, когда их слуги двигают чемоданы туда-сюда вдоль подиума.

Пётр Вяткин, сыгравший Монкрифа, поразил нас уже в начале спектакля прекрасной игрой на электрогитаре, а затем и своим природным обаянием, неподражаемой улыбкой и походкой английского пижона, которая вызывала восторженную реакцию зрителей. Когда следишь за игрой артистов в этом спектакле, понимаешь: как хорошо, когда театром руководит режиссёр, который даёт возможность молодым и талантливым людям играть ведущие роли. Ведь зачастую в театрах с большими труппами артисты со званиями, давно потерявшие квалификацию (вместо активного движения — жалкие потуги, вместо звонкого голоса — одышка и шепелявость, вместо ярких эмоций застывшие лица из-за пластических операций), отбирают у полных надежд юных лицедеев возможность самореализации.

Когда Алина Пузина в роли гувернантки-немки играет на гармошке австрийскую мелодию «Ах, мой милый Августин!» или в ответ на реплику партнерши произносит речитативом слова песни немецкой группы «Рамштайн», удивляешься и способностям актрисы, и тонкой режиссуре Анны Неровной, которая умеет так улавливать время, настроение людей и их музыкальные пристрастия.
В спектакле есть пролог и эпилог, где театр отдаёт честь Оскару Уайльду и как непревзойдённому автору парадоксов, и как ирландцу. В прологе актеры находятся на стульях в центре зала ещё до того, как зрители расселись, и когда гаснет свет, их белые одеяния и маски начинают светиться, и мы вдруг слышим чудные афоризмы автора, которые позднее прозвучат в спектакле. В эпилоге на поклонах актёры исполняют ирландский степ и медленный танец. Такое яркое и неожиданное завершение изящных психологических дуэлей по душе всем зрителям, как и камерность театра, подразумевающая эксклюзивность происходящего: ведь ты очень близко к актерам, а, значит, и к гению Оскара Уайльда, чью пьесу мастерски украсила и преподнесла нам Анна Неровная.

Полина Шорохова.

 

Театр «Бенефис» поздравляет вас с Праздником Победы!

9 мая Московский драматический театр «Бенефис» под руководством Анны Неровной принял участие в праздновании Дня Победы. При поддержке Департамента культуры города Москвы мы сыграли спектакль «Актёрский весёлый батальон» для ветеранов Великой Отечественной Войны и всех жителей поселения Вороновское (Троицкий и Новомосковский Административный Округ).P5095520 (1)P5095935P5095831 P5095240P5096015 P5096190_5092277 (1) _5092286

Предпраздничная встреча

В преддверии праздника Дня Победы состоялась деловая встреча, организованная в ГБУК г. Москвы МДТ «Бенефис» с руководством управы района Черёмушки и ГБУ «Жилищник».

32207553_2023063987934145_1799352445302734848_o

Бугаев Валентин

В составе труппы МДТ «Бенефис» с 2017 года.

Окончил театральный институт им. Б. Щукина в 2017 году.

Роли в МДТ «Бенефис»:

Волк — «Мой папа самый-самый!..»

Шлямпомпо — «Колдунья высшего разряда»

Степан — «Невеста»

«Актёрский весёлый батальон»

«Лето любви…» на международном фестивале

С 30 марта по 5 апреля состоялся XIII Международный фестиваль русских драматических театров «Соотечественники» в Саранске, в котором принял участие наш театр. На фестиваль съехались театры со всего мира: Казахстана, Чечни, Израиля, США. Наш спектакль «Лето любви, или жизнь прекрасна» по пьесе И.С.Тургенева «Месяц в деревне» при полном аншлаге закрывал фестиваль,став финальной точкой театрального праздника. На торжественной церемонии закрытия театру вручили диплом лауреата фестиваля «Соотечественники» и персональную благодарность коллективу от Министра культуры Мордовии.

IMG_20180406_205329 IMG_20180406_205241

 

Пресса о спектакле «Лето любви, или жизнь прекрасна» на фестивале «Соотечественники»:

Председатель экспертного совета фестиваля «Соотечественники», искусствовед Светлана Гарон о том, как формируется афиша фестиваля и в чем его уникальность:

Репортаж о выступлении театра «Бенефис» на международном фестивале русских драматических театров «Соотечественники»

 

Вяткин Петр

 

В составе труппы МДТ «Бенефис» с 2014 г.

В 2013 г. окончил Московский государственный университет культуры и искусства по специальности «Актерское искусство»

Роли в МДТ «Бенефис»

Жених — музыкальная комедия «Сватовство по-московски» Ген. Гладкова и Ю. Кима по сюжетам пьес А.Н.Островского
Пашка — «Учитель химии», спектакль-рассказ по пьесе Я. Пулинович
Бам — спектакль «Мой папа самый-самый!»
Миша,он же Крысёныш — мюзикл Юлия Кима «Волшебный Кракатук» по сюжетам Э.Т.А.Гофмана
«Сегодня я люблю»
«Актёрский весёлый батальон»
Алджернон Монкриф — «Как важно быть serioznym»
Дикон, кот — «Колдунья высшего разряда»
Немецкий солдат — «Прикосновение»  Р.Ибрагимбекова

Гапоненко Василиса

В составе труппы МДТ «Бенефис» с 2014 года. В 2013 г. окончила Московский государственный университет культуры и искусства по специальности «Актерское искусство»

Роли в МДТ «Бенефис»
Купчиха — музыкальная комедия «Сватовство по-московски» Ген. Гладкова и Ю. Кима по сюжетам пьес А.Н.Островского
Таня — «Учитель химии», спектакль-рассказ по пьесе Я. Пулинович
Надя Шумина,невеста — «Невеста»,картины из провинциальной жизни по рассказам А.П. Чехова
Княгиня/мать Клары — «Другой Тургенев.Актриса.»
Тётушка Эльза — мюзикл Юлия Кима «Волшебный Кракатук» по сюжетам Э.Т.А.Гофмана
«Актёрский весёлый батальон»
«Сегодня я люблю»
Леди Брэкнелл — «Как важно быть serioznym»
Колдунья высшего разряда, мамаша Ригби — «Колдунья высшего разряда»

Градусов Евгений

В составе труппы МДТ «Бенефис» с 2015 года. В 2014 г. окончил Московский Государственный Университет культуры и искусства по специальности «Актерское искусство»

Роли в МДТ «Бенефис»

А.С. Пушкин. «Сегодня я люблю…»
Купфер — «Другой Тургенев. Актриса»
Немецкий солдат — «Прикосновение»
Волк — «Мой папа самый-самый!»
Степан — «Невеста»,картины из провинциальной жизни по рассказам А.П. Чехова
Купец —  музыкальная комедия «Сватовство по-московски» Ген. Гладкова и Ю. Кима по сюжетам пьес А.Н.Островского
Лэйн — «Как важно быть serioznym»

 

 

Фильмография

2014 г. короткий метр «Отчаяние» Е.Перминова
2014 г. сериал «Ботаны» С.Лялин
2015 г. «Универ» Р.Самгин
2015 г. короткий метр «Наган»
2016 г. «Трепалов и кошелек»Э.Салаватов
2016 г. «Москва три вокзала» К.Статский
2016 г. «Горюнов» В.Балкашинов
2017 г. «Мамочки» А.Богданенко

Дробиков Данила

В составе труппы МДТ «Бенефис» с 2017 года. В 2016 г. окончил «Российский институт театрального искусства — ГИТИС»

Роли в МДТ «Бенефис»

«Актерский веселый батальон»
«Сегодня я люблю…»
Щелкунчик — мюзикл Юлия Кима «Волшебный Кракатук» по сюжетам Э.Т.А.Гофмана
Джон Уординг — «Как важно быть serioznym»
Артур — «Учитель химии», спектакль-рассказ по пьесе Я. Пулинович
Шлямпомпо, огородное пугало — «Колдунья высшего разряда»

Завьялова Кристина

В составе труппы МДТ «Бенефис» с 2015. В 2009 г. окончила «Высшее театральное училище (институт) имени М.С. Щепкина при Государственном академическом Малом театре России»

Роли в МДТ «Бенефис»

Мамаша Ригби — «Шлямпомпо»
Лизавета Богдановна — «Лето любви, или жизнь прекрасна!..»по мотивам пьесы И.С. Тургенева «Месяц в деревне»
Невеста —  музыкальная комедия «Сватовство по-московски» Ген. Гладкова и Ю. Кима по сюжетам пьес А.Н.Островского
Марго — «Учитель химии», спектакль-рассказ по пьесе Я. Пулинович
Балерина — «Прикосновение»
«Сегодня я люблю»
«Актерский веселый батальон»
Крыса — мюзикл Юлия Кима «Волшебный Кракатук» по сюжетам Э.Т.А.Гофмана
Сесили Кардью — «Как важно быть serioznym»

Значков Роман

В составе труппы МДТ «Бенефис с 2014 г. В 2009 г. окончил ГИТИС по специальности «Актерское искусство»

Работал в Брянском драматическом театре им. А.К. Толстого,
Подольском драматическом театре,
Московском областном государственном Камерном театре,
Московском Губернском театре

Член Союза кинематографистов РФ
Член Гильдии актеров кино России,
Член СТД РФ

Актер дубляжа, озвучания

Роли в МДТ «Бенефис»

Куккинг,судья — «Шлямпомпо»  по мотивам английских сказок в переводе Р. Казаковой.
Ислаев — «Лето любви,или жизнь прекрасна»  И.С.Тургенев «Месяц в деревне.»
Мастер Майер — «Волшебный кракатук»
спектакль по пьесе Ю. Кима – современное прочтение сказки Гофмана «Щелкунчик и Мышиный Король».
Николай Геннадьевич,учитель истории — «Учитель химии», спектакль-рассказ по пьесе Я. Пулинович
«Сегодня я люблю»
«Актёрский весёлый батальон»

Фильмография:

«Адьютант любви»
«След»
«Светофор»
«Двадцать лет без любви»
«Пятницкий»
«Временщики»
«Умельцы»
и др.

 

 

Киртоки Александра

В составе труппы МДТ «Бенефис» с 2014 года. В 2014 г. окончила Международный славянский институт по специальности «Актерское искусство»

Роли в МДТ «Бенефис»

Невеста — музыкальная комедия «Сватовство по-московски» Ген. Гладкова и Ю. Кима по сюжетам пьес А.Н.Островского
Поленька — «Невеста», картины из провинциальной жизни по рассказам А.П. Чехова
Ира — «Учитель химии», спектакль-рассказ по пьесе Я. Пулинович
Маша — мюзикл Юлия Кима «Волшебный Кракатук» по сюжетам Э.Т.А.Гофмана
«Сегодня я люблю»
«Актёрский весёлый батальон»
Полли, падчерица — «Колдунья высшего разряда»

Клешонкина Мария

В составе труппы МДТ «Бенефис» с 2016 г. В 2015 г. окончила Ярославский Государственный театральный институт (ЯГТИ)

Роли в МДТ «Бенефис»

А.С. Пушкин. «Сегодня я люблю…»
«Актерский веселый батальон.»
Катя — «Лето любви, или жизнь прекрасна…» по мотивам пьесы И.С. Тургенева «Месяц в деревне»
Капитолина —  музыкальная комедия «Сватовство по-московски» Ген. Гладкова и Ю. Кима по сюжетам пьес А.Н.Островского
Цыпленок — «Мой папа самый, самый!..»
Маша — «Волшебный кракатук»,мюзикл Юлия Кима «Волшебный Кракатук» по сюжетам Э.Т.А.Гофмана
Ира — «Учитель химии», спектакль-рассказ по пьесе Я. Пулинович
Ася — «Невеста», картины из провинциальной жизни по рассказам А.П. Чехова

Королева Инна

королеваИнна Королёва — в составе труппы МДТ «Бенефис» с 2000 года (с 2013 г — на разовом контракте)

В 1996 г окончила театральный факультет Белорусской Академии Искусств.

В 2000 г. окончила ВТУ им. Б.В.Щукина.

Роли в МДТ «Бенефис»:

Адалат — «Прикосновение» Р. Ибрагимбекова

24 марта наш театр принял участие в общегородской акции «Ночь театров»

Артисты театра разных поколений представили гостям традиционный капустник «Преемственность поколений». Импровизационный, комедийный вечер состоял из трёх частей: зарождение театра, репертуарный театр двадцатого века от Станиславского до начала нулевых и театр современный, в котором все мы живем сегодня, во всем его многообразии.

Вся труппа театра принимала участие в «Ночи в театре»: от «стариков» – артистов, дольше всех работающих в театре, ведущих мастеров сцены и до совсем молодых, вчерашних выпускников театральных ВУЗов.

Зрители, в переполненном зале, увидели на сцене и древнегреческих богинь, и Ренату Литвинову, и режиссеров: от Станиславского до Ежи Гротовского, и от Виктюка до Евгения Гришковца.

Тонкие пародии, смешные, ироничные сцены-репортажи из-за кулис, неожиданные треки, живая реакция зала — то самое счастье творчества и сопричастности, которое мы ждем от театра сегодня.

 

P3243532 P3243565 P3243440 P3243047 P3242968 P3242941 P3242837 P3242785 P3242498 P3242489 P3242473 P3242319 P3242259 P3241964 P3241907 P3241826 P3241811 P3241695 P3241396 P3241389 P3241384 P3241341 _3244279 _3244111 _3244106 P3243678

Немоляева Анна

В составе труппы МДТ «Бенефис» с 2017 года.

Окончила Институт театрального искусства г. Москвы в 2017 г.

Роли в МДТ «Бенефис»:

Глаша — «Невеста», сценическая версия А.Неровной рассказов А.П.Чехова

Лиса — спектакль «Мой папа самый-самый!»

Парцевский Ростислав

В составе труппы МДТ «Бенефис» с 2014 г. В 2014 г. окончил ГИТИС по специальности «Актерское искусство»

Роли в МДТ «Бенефис»

Русачок —  «Сватовство по-московски» Ген. Гладкова и Ю. Кима по сюжетам пьес А.Н.Островского
Автор I — «другой Тургенев. Актриса», история любви
Андрей Андреевич — «Невеста.»,картины из провинциальной жизни по рассказам А.П. Чехова
Машин папа, он же Король — мюзикл Юлия Кима «Волшебный Кракатук» по сюжетам Э.Т.А.Гофмана
«Сегодня я люблю»
«Актёрский весёлый батальон»
Чезюбл — «Как важно быть serioznym»
Куккинг, судья — «Колдунья высшего разряда»
Немецкий офицер — «Прикосновение»  Р.Ибрагимбекова

Петухова Наталья

В составе труппы МДТ «Бенефис» с 2014 г.
В 2012 г. окончила Саратовскую государственную консерваторию (академию) по специальности «Актерское искусство»
Роли в МДТ «Бенефис»
Анфиса Антрыгина — музыкальная комедия «Сватовство по-московски» Ген. Гладкова и Ю. Кима по сюжетам пьес А.Н.Островского
Пелагея — «Невеста», картины из провинциальной жизни по рассказам А.П. Чехова
Анна — «другой Тургенев.Актриса»
Стюрка вторая — «Полюби меня крепче жизни»,по пьесе Е.Ерпылёвой «До последнего мужчины»
«Актёрский весёлый батальон»
«Сегодня я люблю»
Цецилия Ивановна, Машина мачеха, она же королева — мюзикл Юлия Кима «Волшебный Кракатук» по сюжетам Э.Т.А.Гофмана
Колдунья высшего разряда, мамаша Ригби  — «Колдунья высшего разряда»

 

Ночь театров

24 марта 2018 года

В рамках общегородской акции «Ночь театров» в нашем театре состоится вечер под названием «ПРЕЕМСТВЕННОСТЬ ПОКОЛЕНИЙ»

NT18_3

Артисты представят гостям театра весёлое комедийное зрелище, по образцу знаменитых театральных «капустников». Оно будет состоять  из трёх частей.

В первой части заняты артисты, которые дольше всех работают в театре. Таких в МХТ времён Станиславского и Немировича-Данченко называли «стариками», независимо от их реального возраста. Как зарождался театр, какие идеи положены в его основание – этому посвящена первая часть.

Вторую часть представят так называемые «Мастера». Это – ведущие артисты, плотно занятые в репертуаре. Сегодняшний, современный, театр с его реальной афишей.

В Третьей части  будет изображено, каким видится артистам  театр будущего.

«Ночь театров» начнётся  в 21.30 час,  по окончании спектакля «Сегодня я люблю…».

В нашем вечере заняты все артисты театра.

Тургеневское общество на спектакле «Другой Тургенев. Актриса.»

Тургенев мистический. Таинственный. Нам почти не знакомый.
«Другой »!

Спектакль поставлен по последней повести писателя «Клара Милич», где главная тема – загадки бытия, сновидений, магии тончайших отношений между людьми, мистики.

В спектакле, поставленном Анной Неровной, звучит сильная звенящая нота. Любовь, тайна жизни и смерти, сны, которые откуда-то пробиваются в нашу реальность, — вот основная канва этого неожиданного, захватывающего воображение, спектакля.
Он не о бытовой стороне нашего существования. Он — о душе, которая живёт по своим законам. Он — о внутреннем пути души, о тех потрясениях, которые душа претерпевает.

В этом году исполняется 200 лет со дня рождения И.С. Тургенева. Эта дата признана одной из самых значимых в календаре России на 2018 год.
15-го марта спектакль «Другой Тургенев. Актриса» в драматическом театре «Бенефис» посетили члены Тургеневского общества и Клуба «Московские посиделки с Еленой Рониной». По окончании состоялось обсуждение — живой необыкновенно интересный разговор между учёными-литературоведами и создателями спектакля.

В роли Клары Милич — Валерия Сухачёва

IMG_7597
В роли Клары Милич — Валерия Сухачёва

 


Елена Ронина — писатель, автор и ведущая клуба «Московские посиделки с Еленой Рониной» и зампредседателя Тургеневского общества в Москве:

Струна звенит в тумане

Так в свое время отозвался о повести «Клара Милич» Гоголь, а Достоевский в ответ: «И хорошо делает, что звенит». Вот и в спектакле тихо звучит одинокая струна. Ах, как же внимательна режиссер Анна Неровная. Для нее нет мелочей, она слышит и видит, и точно передает свое видение нам, зрителям. «Другой Тургенев». В том смысле, что такого Тургенева мало кто знает, но это самый, что ни на есть Тургенев. Которого мы знаем, любим. С красивым русским языком, с психологическими образами, с метаниями героев, бесконечными вопросами, которые мы задаем сами себе. Спектакль смотрится на одном дыхании. Он красиво выстроен, стильно и очень современно. Я не буду раскрывать находок режиссера, это нужно увидеть, но это один из тех спектаклей, которые хочется пересматривать. 200 лет Тургеневу. Именно к этой дате мы приурочили поход Тургеневского общества и клуба «Московские посиделки» в театр Бенефис. Просмотр и обсуждение спектакля «Другой Тургенев. Актриса» Мистическая проза Тургенева. При жизни Тургенева тематика его «таинственных» повестей казалась довольно странной. Критика недоумевала: «Зачем эта магия, спиритизм, волшебство в эпоху Возрождения?» Между тем, обращение к таинственному у писателя вполне закономерно. Он застал русское общество в период увлечения оккультизмом, когда «дворяне сменили шпаги и пистолеты на магические палочки, занялись магнетизмом, заговорили о ясновидении, спиритизме и хиромантии», Ну и конечно же писатель пытался в очередной раз разобраться в психологии любви.

«Любовь овладевает человеком без спроса… подцепит его, голубчика, как коршун цыпленка, и понесет куда угодно» Судьба Клары — это смерть ради любви; судьба Якова — любовь ради смерти. Страсть и рассудок. Что победит? Молодые актеры были настолько убедительны, настолько харизматичны, что мы верили им во всем, шли за ними, погружаясь в другое измерение. Здесь нам очень помогли роскошные костюмы, выполненные в черно-белой гамме, пластика, трагические глаза Клары: чёрные как уголь, пронзительные. Все уместно, ничего нет через чур. Спектакль заканчивается внезапно. Пауза, и гром аплодисментов, И крики браво! Как это здорово, что мы смогли после спектакля сказать спасибо режиссеру Анне Неровной и актерам. Общее мнение было таким. Это совсем даже не другой Тургенев. Это самый настоящий Тургенев. Тот, которого мы все так любим.

Большое всем спасибо.

РЕПОРТАЖ  С ОБСУЖДЕНИЯ СПЕКТАКЛЯ

28827755_1263635893739360_1933959473609695038_o

 Елена Ронина, писатель, автор пяти  книг, блогер, ведущая клуба «Московские посиделки с Еленой Рониной», зампредседателя Тургеневского общества в Москве.

— Прежде всего хочу поблагодарить театр «Бенефис» за прекрасный спектакль! Я испытала, можно сказать, культурный шок. Никак не ожидала, что увижу спектакль, конгениальный прозе Тургенева. Сценарий написан идеально. История получилась глубокой и современной. К исполнению артистов нет никаких претензий. Ими можно только восхищаться, только внимательно смотреть, чтобы не пропустить какой-нибудь подробности. Все, все играли хорошо. И, конечно, совершенно потрясла актриса, играющая Клару. Как она подходит к этой роли! И внутренне, и внешне. Какие у неё прелестные тёмные  глаза, какой таинственный взгляд! И как правильно, что нет антракта, потому что спектакль смотрится на одном дыхании. У меня вопрос: сколько лет спектаклю?

28954602_1263635613739388_4227165063731705344_o

Анна Неровная, художественный руководитель театра, режиссёр- постановщик.

— Спектаклю пять лет. Он живёт, развивается. В него входят новые актёры. Играют и те, кто стоял у истоков спектакля, и те, кто вошёл совсем недавно.

Ольга Кривова, психолог.

— Хочу поблагодарить театр за тонкое и глубокое прочтение Тургенева. За умение передать тот внутренний диалог, который мы все ведём с собой. Это – потрясающая, гениальная  находка! От спектакля идёт такая молодая чистая энергия!

28947316_1263634537072829_6278892377776425927_o

Елена Ронина.

— Что ещё необходимо отметить: в спектакле абсолютно нет фальши. Она просто отсутствует!

Анна Харитонова, литературовед, молодой учёный.

— Я не в первый раз смотрю этот спектакль. Но должна сказать, что впечатление такое же сильное, как и в первый раз. Я занимаюсь произведениями, которые в литературоведении получили название «таинственных произведений Тургенева».

На сцене – прошлое и настоящее. Расщепление героев. Внутренние монологи. Рефлексия. Двоемирие. Двоемирие передано через чёрное и белое. Эстетика начала прошлого века – чёрно-белое кино. Граница, которая есть в спектакле. Это чрезвычайно интересно!

28699239_1263635347072748_8934332844460629455_o

Анна Неровная.

— Честно говоря, это получилось как-то само. В процессе. Сам спектакль повёл за собой, когда мы окунулись в глубь этой истории. Возникла как-то сама собой пластика мима. Градус драмы стал перебиваться иронией. Да, это «другой», непривычный Тургенев. Но мы вдруг осознали, что это – именно Тургенев.

Елена Ронина.

— Надо признаться, что в развитии спектакля напряжение возрастало. И к финалу стало страшно!

29060571_1263635527072730_6521603957022717554_o

Елена Петраш, кандидат филологических наук.

— Я уже была на этом спектакле года три назад. Всё помню. И с огромным интересом смотрела снова. Спектакль замечательный!  В нём столько нюансов!

Интересно, что сцены салона решены в приёмах декаданса. Стилизация салона. Тема двойников, так важная для русской классической литературы. В каждом Оратове живёт и автор, и действующее лицо, герой произведения. Одно целое, но они – разные! Это и задумка, и игра, и суть.

Необходимо отметить, как красивы в этом спектакле актрисы: сама Клара, Княгиня, мать Клары, Анна, Платоша. И  не просто красивы, но точны в актёрской игре! Думала о том, что искусство, как и любовь, преображает людей. Делает их одухотворёнными.

28827490_1263634317072851_7045862865100423322_o

Татьяна Коробкина, председатель Тургеневского общества в Москве.

— Я хочу сказать, что это – не «другой» Тургенев! Это – самый настоящий Тургенев! Чудесный, настоящий Тургенев, сложный, тонкий, таинственный… Тоже  не могу не отметить замечательную сценографию, которая максимально соответствует атмосфере и смыслу постановки. А в порядке критики скажу, что для «Письма Татьяны» надо найти более яркие краски, потому что после романса оно выглядит более тускло, проигрывает романсу. Предлагаю переставить их местами.

28701071_1263633673739582_3926618218052602314_o

Ирина Сычкина, педагог.

— После напряжённого дня в школе, после 7 уроков, приехать на станцию метро «Новые Черёмушки», найти  ваш театр и получить такое удовольствие, такой восторг, столько эмоций, мыслей! Это говорит о качестве спектакля, о профессионализме артистов, об его живительной энергетике! Благодарю от души!

Хочу спросить у артиста, исполняющего роль Оратова: Какое у вас отношение к вашему герою?

28701538_1263634937072789_6619021830648432675_o

Ростислав Парцевский, артист.

— Мы с ним похожи. И по характеру. И даже по событиям жизни. Например, я тоже живу с бабушкой. (Все смеются). Это – я. Я его люблю. Как люблю себя самого. Это близкий мне человек. Думаю, что от сильных людей больше дурных поступков, чем от людей слабых. Мне больше по душе — маленькие люди.

Пётр Вакуленко, артист.

— Мой персонаж был очень мне интересен. Он рефлексирующий человек. Я не такой. И тем более, работа над образом Оратова увлекала меня.

29063824_1263633067072976_3241446226022630979_o

Марина Дорохина, менеджер

—  Моё выступление будет крайне эмоциональным. По роду деятельности, по своему характеру, я очень много всего видела. Я побывала в 50 странах, видела спектакли самых выдающихся и не самых выдающихся театров и трупп. Но сегодня я испытала потрясение. Хочу поблагодарить Елену Ронину, которая организовала нам этот «поход» в такой великолепный серьёзный театр, на такой спектакль!

Хочу поблагодарить режиссёра спектакля и прекрасных артистов, играющих в этом спектакле! Да, любовь побеждает смерть!

Десять лет назад я жила в этом районе и регулярно ходила на спектакли московского театра «Бенефис». Это было счастье на кончиках пальцев! Как замечательно, что мы все живы, здоровы и занимаемся искусством – и как профессионалы, и как зрители. Смотрим спектакль в этом прелестном небольшом зале, радуемся, удивляемся, пугаемся!

Ещё сегодня я была в 75 километрах от Москвы. И вот я здесь, счастлива, испытываю восторг и счастье.

В спектакле ни секунды фальши, все мизансцены выразительны, актёрская игра осмысленна. Вы все смотритесь как единое целое.

Спасибо огромное! И продолжайте делать своё дело, как только вы умеете!

Лидия Бондарева.     — Спектакль был изумительный. Настоящий спектакль! В эпоху сомнительных экспериментов по-настоящему экспериментальный. Неожиданный. Графичный, пластичный. Очень русский спектакль. Браво режиссеру и молодым артистам!!!

28828516_1263633210406295_7277572230092531600_o

Елена Ронина.   —  А какие шляпки! Всё в спектакле было так цельно, ничего лишнего, каждый штрих на месте – начиная от шляпок и кончая тончайшими движениями души!

 Татьяна Шабрина. —  Спасибо актёрам и создателю спектакля – Анне Михайловне! Вечер был прекрасен!

Татьяна Нагорских.  — Благодаря случаю, я попала на спектакль, успев даже подготовиться и прочитать повесть. Меня глубоко тронула игра актрисы, исполнявшей главную роль, без истеричности, на хорошем внутреннем накале эмоций. Она напомнила мне Чулпан Хаматову и внешне, и по исполнению. Спектакль, решенный скупыми выразительными средствами, настраивал на глубокое погружение в текст. «Любовь сильнее смерти» — и в Библии, и у Тургенева! Спасибо за знакомство и с другим Тургеневым, и с другим театром!..

Ирина Сыкчина.   — И я присоединюсь к благодарностям и радости от встречи с настоящим искусством! И да здравствует Тургенев, который нас всех объединил!

Алла Михайлова.   — Спасибо за вечер! Спектакль был просто великолепным. А главное — это атмосфера! Атмосфера бесконечной любви и добра!

Пётр Вакуленко.    — Спасибо за прекрасные слова! Мы рады, что доставили вам эстетическое удовольствие!

Елена Ронина.   — Пётр, мы теперь большие поклонники вашего театра!!

Как это здорово ходить в театр с друзьями! Ведь очень важно не только посмотреть, но потом ещё и обсудить. Совпали взгляды, не совпали, что понравилось больше, что — меньше.

И вот в таких диалогах вдруг понимаешь, что чего-то не заметил, или наоборот, можешь объяснить другу свою точку зрения, которую он не очень понял. Встреча друзей, когда все приходят с хорошим настроением, настроенные на праздник.

И театр не обманул наших ожиданий. Я вспоминаю всё новые нюансы и повороты спектакля. А ещё просто радуюсь нашей встрече. Сколько тепла и счастья! Как это важно. Ради таких моментов и живём!

Анна Неровная.  — Елена, спасибо Вам, Вашему Клубу  и всему Тургеневскому обществу за высокие оценки нашего спектакля!!!  Нам было полезно услышать мнения специалистов по творчеству Тургенева. Особенно, «таинственного Тургенева».

Для театра очень важна обратная связь со зрителем. Вы нам сегодня подарили столько позитивной энергии, столько радости от того, что у нас есть свой зритель, который нас понимает. Ещё раз – спасибо!!!